Reševanje vojaka Ryana je poletju glasnih, neumnih hollywoodskih spektaklov prineslo nekaj gravitacije



Reševanje vojaka Ryana je poletju glasnih, neumnih hollywoodskih spektaklov prineslo nekaj gravitacijeNovembra 1997 sta prišla Tom Hanks in Ben Affleck The Revija New York Times skupaj. Na naslovnici sta si zarenčala v obraz in se pretvarjala, da sta sovražnika. Naslov za Philadelphia , Forrest Gump , Apollo 13 , in Svet igrač — razbije vse. Dobil je tudi oskarje zaporedoma. Hanks je unovčil nekaj svoje dobre volje, da bi posnel svoj režijski prvenec ena za mene, fantastično zabaven, a izgubljajoč film iz leta 1996. To, kar počneš! , vendar se je nameraval vrniti k uspešnicam. Nasprotno pa je Affleck šele diplomiral iz bitnih vlog v filmih, kot je Omotičen in zmeden in Mallrats . Igral je v filmu Kevina Smitha Lovljenje Amy , in bil je soavtor Dobri Will Hunting , ki se je odprl nekaj tednov za tem Revija Times zgodba je tekla. Nekaj ​​mesecev kasneje sta Affleck in njegov najboljši prijatelj skupaj dobila oskarja za scenarij.

Julija 1998, v čudnem odmevu tega Revija Times na naslovnici sta imela Hanks in Affleck filme, ki so se začeli predvajati v nekajtedenskem razmaku in so se pomerili drug proti drugemu za prvenstvo v blagajni tega leta. Tokrat pa Hanks in Affleck nista mogla trditi, da predstavljata dva Hollywooda. Namesto tega sta oba vozila velike, drage studijske spektakle. Oba filma sta predstavila ekipe modrih moških s kvadratnimi čeljustmi (ki jih večinoma igrajo igralci iz indie-filmov), ki gredo na nevarna mesta, da bi opravili junaške naloge. Oba sta imela oglušujoče eksplozije in zmedeno montažo ter glasbo, ki je nabrekla v grlu. Oba sta nastala s strani populističnih avtorjev. Oba sta imela filmske zvezde baby boomerja, ki so igrali mežikajoče, stoične voditelje, ki so žrtvovali svoja življenja, a ne prej, ko so modrosti podali eni od mladih zvezd Dobri Will Hunting .



Za dva filma, ki imata toliko skupnega, Armagedon in Reševanje vojaka Ryana res ni imela nič skupnega. Eden od teh filmov iz julija 1998 je bil ekstravagantno neumno poletno raztapljanje možganov, dveinpolurni adrenalinski sunek. Drugi je bil sodobno-klasični vojni film, mračno, izčrpavajoče prerivanje človeških notranjih organov. Tako da je res nekakšen čudež, da vsaj v domačih kinoblagajnah Reševanje vojaka Ryana izstrelil zmago. Armagedon mednarodno zaslužil več, a vsaj v Severni Ameriki je film Stevena Spielberga kraljeval.



Uspeh Reševanje vojaka Ryana ni ravno zaskrbljujoče. Navsezadnje je bil to največji režiser vseh časov in največja zvezda tega obdobja, ki sta se združila, da bi posnela film o junaštvu druge svetovne vojne, temi, ki nikoli ne gre iz mode. Spielberg je pred tem iz Američanov, ki so se borili proti nacistom, naredil zabavno zabavo; s serijo Indiana Jones je dobil celotno franšizo. Posnel je tudi malo verjetno uspešnico z Schindlerjev seznam , kaznovajoča in boleča drama o holokavstu. Zgodba o dnevu D je bila prej del številnih filmov Reševanje vojaka Ryana ; to je bila pravzaprav celotna tema Najdaljši dan , najbolj dobičkonosen film leta 1962. Toda Reševanje vojaka Ryana ostaja abraziven, močan napad filma. Dejstvo, da je toliko ljudi plačalo za ogled, je čudno.

videl sem Reševanje vojaka Ryana ob otvoritvenem vikendu z očetom in dekletom, s katerim sem hodil, zelo čudna odločitev z moje strani. Uvodni del, skoraj pol ure neizprosne krvi in ​​nesmiselne smrti, je bil skoraj psihedeličen v svoji grozi. Zdelo se je, kot da bi oživela naslovnica albuma death metal iz sredine 90-ih. Ni bilo tako, kot da je bilo tisto dolgo zaporedje Normandy Beach presenečenje; vsi, ki so kaj prebrali o filmu, so vedeli, da to pričakujejo. Toda vedeti o zaporedju in dejansko sedeti skozi to sta bili dve zelo različni stvari.



Vse je bilo samo zajebavanje grozno . V posameznih posnetkih bi Spielberg pripovedoval mračne, peklenske male zgodbe. Fantje so razrezani kot meso, preden sploh stopijo s čolnov. Drugi se prezračijo, ko še lebdijo v vodi. En vojak se nekaj sekund brezciljno ozira po tleh, nato pa dvigne svojo odrezano roko, kot da se lahko nekako popravi. Drugi začuti okrogel odboj od svoje čelade, nato pa začudeno strmi naokoli nad svojim preživetjem, preden nemudoma vseeno dobi novo kroglo skozi možgane. Med vsem tem vidimo stotnika Toma Hanksa Johna Millerja, ki se počuti enako vznemirjenega in prestrašenega kot vsi ostali, a še vedno poskuša oblikovati skladen bojni načrt sredi vsega kaosa.

V teh začetnih prizorih so bile stvari, ki jih še nikoli nisem videl. Krvavi madeži na lečah fotoaparata. Oceani postanejo rdeči od krvi. Ameriški vojaki veselo ubijajo vse sovražnike, ki se poskušajo predati. Gledati te prizore pomeni spraševati se, kako bi ravnali v takšnih situacijah, razmišljati o tem, kako dolgo bi zdržali, preden bi sami umrli s kakšno strašno smrtjo. To je bil očitno namen.

Spielberg je govoril o zavrnitvi vstopa vsem, ki pridejo pozno Reševanje vojaka Ryana , čeprav ne vem, kako bi kateri koli multipleksi to uveljavili. Spielberg je želel vsakogar spraviti skozi to. Želel je, da bi vsi pomislili na pekel, ki ga je prikazoval na platnu, in na dejanske ljudi, od katerih jih je veliko še živih, ki so to dejansko preživeli. (Mnogim od teh veteranov je bilo težko Reševanje vojaka Ryana , do te mere, da je Ministrstvo za veteranske zadeve vzpostavilo telefonsko linijo za vse, ki jih je motila izkušnja gledanja filma.) Spielbergov oče se je boril v drugi svetovni vojni in Spielberg je želel Reševanje vojaka Ryana delati kot nekakšen poklon. Toda tam se dogaja tudi nekaj jasnega iskanja duše mladega boomerja – generacija moških srednjih let, ki razmišljajo o žrtvah, ki so jih naredile njihove družine, in se sprašujejo, ali bi lahko sami prestali enake stvari.



To je šele po tem uvodnem nizu Reševanje vojaka Ryana resnično postane film v tradicionalnem smislu – nekaj, kar pritiska veliko istih gumbov za zabavo kot Armagedon . Ko končamo pristanek na plaži, dejansko srečamo ljudi, ki jih bomo gledali do konca filma, in večina jih je klasičnih tipov vojnih filmov: trdovratni narednik, trdo govoreči Newyorčan, Južnjak, ki citira Sveto pismo, črviv tip za učenje knjig. Naučimo se poslanstva, konfliktov, parametrov. Toda tudi ko se spremeni v običajen film, nad vsem visi senca te uvodne rokavice.

Spielberg je pripeljal veliko obetavnih mladih igralcev, da zapolnijo te dele, pa tudi preostali del filma. Videl sem nekaj poročil o tem, kako je bil Spielberg jezen, da je Matt Damon tik pred Reševanje vojaka Ryana prišel ven; želel je, da je igralec relativno neznan, da gledalci ne bi mislili, da je Ryan nekdo poseben. In Damonov videz počne te popelje malo iz filma. Ko sem gledal film v kinu, se spomnim, da je nekdo žvižgal na volka, ko se je pojavil na platnu. Ampak gledati Vojak Ryan zdaj je vedno znova dobiti ta občutek, ko te pretresajo znani obrazi v tem krvavem svetu: Paul Giamatti, ki laja s slanim cinizmom, Nathan Fillion, ki postaja skoraj noro razburjen, enoroki Bryan Cranston, ki strmi v žalujoča pisma, Vin Diesel, ki izkrvavi do smrti. sredi blatne ulice.

Vse odločitve o kastingu delujejo čudovito. Jeremy Davies, svež Šeškanje opice in izguba glavne vloge Titanik vloga Leonarda DiCapria, je kot strahopetni Upham čudovito gnusen, njegov celoten lok pa je še toliko bolj neznosen, ker se mnogi od nas morda bojijo, da bomo v teh situacijah ravnali tako kot on. Adam Goldberg izgubi boj, ki je še bolj uničujoč od tistega, v katerem je izgubil Omotičen in zmeden . Giovanni Ribisi izpade kot žalosten in nežen otrok. Tom Sizemore, ki se med snemanjem spopada z odtegnitvijo heroina, prinaša ravno pravšnjo raven borbene intenzivnosti. Ed Burns, ki prvič igra v filmu, ki ga ni osebno režiral, je najmanj zanimiv med njimi, a tudi on je prisoten. (Čudno je, če pogledamo nazaj, da Burns, ljubljenec indie filma, ki je bil videti kot model Calvina Kleina, nikoli ni povsem sestavil kosov. Ampak potem mislim, da sta bila Damon in Affleck prav tam in sta samo čakala, da mu ukradeta grom.)

V središču je Tom Hanks, ki izkorišča svojo osebnost ameriškega očeta in prinaša dovolj topline in resnosti, da osredotoči ves pokol. notri Vojak Ryan , Hanks je paternalističen in razumete, da mu je zelo mar za mlade moške pod njegovim vodstvom. Toda lik kapitana Millerja je moral tudi poslati na desetine teh mladeničev v smrt in ve, da še ni končal. Težko mu visi. Miller svojim možem ne bo povedal osebnih podatkov, ker ve, da bi jih lahko ubil. Ko mora jokati, se skrije pred vsemi drugimi. Vsakič, ko ima Hanks velik govor Vojak Ryan- in nekaj jih ima - podcenjuje. Spielberg počne isto. Med velikim, čustvenim pogovornim obračunom med Hanksom in Damonom, kjer vojak Ryan napove, da ne bo zapustil svojega položaja, Spielberg niti ne uporabi te nabrekle ocene Johna Williamsa. Pusti, da tišina traja.

Obstajajo neumne, neumne stvari Reševanje vojaka Ryana . Začetni in zaključni del, s starejšim Ryanom na Millerjevem grobu, preigrava patos. Spielberg se nikakor ne more prepričati, da bi posnel povsem protivojni vojni film, tudi potem ko je žanru zavestno odvzel ves čar. Vnesti mora le še tisto zadnjo malenkost vrednotenja. Imam čudne občutke glede celotnega zapleta Uphama, ki vztraja pri izpustitvi enega nemškega vojaka, samo da bi ga kasneje usmrtili; počuti se neprijetno blizu podpore vojnim zločinom. In morda je nepošteno končati film, ki je tako grozljiv in intenziven s tem, kar je podobno kot del akcijskega filma. Pomaga pa, da je res dober del akcijskega filma.

Napetost pred zadnjo bitko je neverjetna. Že ob misli na to se mi zakrči želodec. Deli prizora so skoraj tako brutalni kot vse pri izkrcanju v Normandiji. Toda deli so vznemirljivi in ​​tudi zabavni: Sizemorov narednik Horvath in nemški vojak mečeta čelade drug proti drugemu, poškodovani Miller neuporabno strelja s pištolo na prihajajoči tank. Obrt je preprosto brezhibna. Estetske odločitve, ki sta jih sprejela Spielberg in direktor fotografije Janusz Kaminski – izprane barve, majave ročne kamere, posnetki, ki so dolgi, a ne vpadljivo dolgi – bi vrgle veliko senco na desetletja hollywoodskega akcijskega filmskega ustvarjanja. Težko si je predstavljati, kako bi bil na primer videti film Paula Greengrassa brez precedensa Reševanje vojaka Ryana . Toda nihče ni nikoli uporabil tega sloga s čistim, koherentnim mojstrstvom Spielberga.

Kot kulturni fenomen, Reševanje vojaka Ryana je radovedna zver. Po eni strani je to strašna preizkušnja, skozi katero se morate podrediti, kar je čudno povečalo njegovo privlačnost. Ljudje so si film ogledali kot način počastitve starejših generacij in pokore, ker jim ni bilo treba iti skozi iste stvari. (Mislim, da se je nekaj podobnega zgodilo z Kristusov pasijon nekaj let kasneje.) Toda hkrati, Vojak Ryan je tudi fantastičen kos filmskega ustvarjanja, velika izložba za zvezde pred in za kamero. Proti lastni boljši presoji je celo zabavno. Kdaj Zaljubljeni Shakespeare premagati Vojak Ryan za oskarja za najboljši film, je bilo to grozljivo in sumljivo vznemirjenje. To ni zato, ker Zaljubljeni Shakespeare je slab film (ni), ampak ker se zdi, da oskarji obstajajo zato, da častijo filme, kot je Reševanje vojaka Ryana .

Na splošno so velike uspešnice iz leta 1998, tudi tiste zares dobre, glasne in svetle ter bedaste in neumne. Veliko je norega ropa Armagedon in There's Something About Mary in Vodni deček in Doktor Doolittle in Prometna konica in Godzila in Patch Adams , vsi so bili med 10 najboljših filmov na blagajnah ob koncu leta. Reševanje vojaka Ryana je tako glasen in grabljiv kot kateri koli od teh filmov, vendar je tudi surov, resen in mojstrski. V času, ko so veliki hollywoodski filmi postajali vse bolj neumni, Reševanje vojaka Ryana je bil izjema in tudi zmagovalec.

Po Reševanje vojaka Ryana , pravzaprav ne bi mogli več govoriti o obeh Hollywoodih. Bil je en Hollywood in korakal je v določeno smer. Ben Affleck se je pridružil in se odpravil na ta asteroid, tako kot mnogi drugi obetavni mladi igralci njegove generacije. Hanks, blagor mu, je poskušal narediti nekaj drugega. In vsaj leta 1998 je delovalo še nekaj.

Tekmovalec: bratov Farrelly There's Something About Mary , številka 3 v blagajnah leta 1998, je izšla istega meseca kot Reševanje vojaka Ryana in Armagedon , in postalo je dovolj, da bi tekmovali z obema. Danes si je nemogoče predstavljati komedijo srednjega proračuna, ki bi imela tako velik učinek. Ampak There's Something About Mary je bilo nesporno. Zgodba je tanka in številne šale so neke vrste sranja, ki danes ne bi prišla v poštev, vendar je še vedno polno strokovnih scenografij telesnih grozljivk.

V kinodvoranah leta 1998 so bili ljudje tuljenje tej stvari, ki se je tako smejal, da bi se vrnil in jo videl drugič samo zato, da bi lahko slišali šale, ki so se jim preveč smejali, da bi jih slišali prvič. Prejšnji teden sem ga spet gledal – sam, pozno zvečer, verjetno prvič po 20 letih – in spet sem tulil. (Prav tako sem svojega 8-letnika prisilil, da je naslednje jutro gledal prizor z žogicami v zadrgi. Obžalujem.)