Nadaljevanja so postala globlja in bolj ambiciozna z The Empire Strikes Back



Nadaljevanja so postala globlja in bolj ambiciozna z The Empire Strikes BackGeorge Lucas ni izumil franšiznega filmskega ustvarjanja. Prvo filmsko nadaljevanje, Padec naroda , je izšel davnega leta 1917. King kong je imela nadaljevanje. Drakula in Frankensten imel jih je na tono. Billy Jack , prvo nadaljevanje Rojeni poraženci , je bila največja uspešnica leta 1971. Nekaj ​​let preden je Lucas vodil idejo Imperij vrača udarec , najbolj dobičkonosen film leta 1980, je njegov mentor Francis Ford Coppola prejel nagrado za najboljši film Boter II. del , popoln film, ki je tudi del sage, ki se nadaljuje. In do leta 1980 je serija o Jamesu Bondu imela že 11 filmov, večina od njih je bila fantastično priljubljena.

Vojna zvezd sploh ni bil prvi film Georgea Lucasa, ki je dobil nadaljevanje; večinoma pozabljeni Več ameriških grafitov — v produkciji Lucasfilma, a v režiji Billa L. Nortona — je izšel leto prej Imperij vrača udarec . Lucas je bil presenečen nad relativnim neuspehom filma v blagajnah, saj je bruto 100 milijonov dolarjev manj kot prvi Ameriški grafiti ’s. Konec koncev naj bi bila nadaljevanja lahek zaslužek: visokoproračunski filmi, kot je bil iz leta 1978 Čeljusti 2 in leta 1979 Rocky II opravil ogromen posel.



Ampak če Imperij vrača udarec ne predstavlja nove vrste filmskega ustvarjanja, ampak kaže drugačen pristop, ki bi potreboval nekaj časa, da bi se resnično prijel. prej Imperij vrača udarec , celotna zamisel nadaljevanja je bila v bistvu ponoviti zgodbo prvega filma z dodajanjem dodatnih gub, vendar z enakimi pomirjujočimi ritmi. notri Čeljusti 2 , se poglavar Brody znova poda v pomorski boj z ogromnim morskim psom ubijalcem. notri Rocky II , Rocky Balboa se ponovno bori proti Apollu Creedu. Nobeden od filmov ni niti približno tako dober kot njegov predhodnik, vendar je zelo malo dokazov, da je kdo sploh poskušal te filme narediti tako dobre kot njihove predhodnike – čeprav Čeljusti 2 ima vsaj tisti zabavni del, ko morski pes poje helikopter. Nadaljevanja so preprosto dovolj dobra. To so krogi zmage.



Imperij vrača udarec ni zmagovalni krog. Namesto tega so Lucas in njegovi sodelavci vzeli Boter II.del pristop. Imperij si najprej zamisli širši svet okoli tega Vojna zvezd film – okoliščine, ki so pripeljale do dogodkov v filmu, valoviti učinki vrhunske bitke, spreminjanje odnosov med liki. Imperij uvaja nove pokrajine: zmrznjeno puščavo, močvirje, veličastno psihedelično mesto na nebu, prebavni trakt ogromnega vesoljskega polža. Prinaša like, ki so na svoj način skoraj tako ikonični kot kateri koli iz prve slike: Yoda, Lando Calrissian, cesar Palpatine, Boba Fett. Tudi po svetovnozgodovinskem uspehu Vojna zvezd , Imperij vrača udarec je večji ustvarjalni zamah, kot bi lahko kdorkoli razumno pričakoval. Imperij naredi preskok in si zamisli film kot del velike, vseobsegajoče nadaljevane pripovedi – nekako tako kot stare filmske nadaljevanke, ki so navdihnile Vojna zvezd na prvem mestu.

George Lucas ni režiral Imperij vrača udarec , prav tako pa ni zaslužen kot eden od njegovih scenaristov. Lucas je namesto tega vložil svojo energijo v ustanovitev svojega studia Lucasfilm, ugotovil financiranje filma in načrtoval celotno produkcijo. Prvi scenarist, ki ga je Lucas najel, je bil Leigh Brackett, veteran pisca znanstvenofantastičnih filmov, ki je bil tudi soscenarist filmskih klasik, kot je Veliko spanje in Reka Bravo . Toda Brackett je umrla zaradi raka, ko je končala svoj prvi osnutek. Lucas je sam napisal nekaj osnutkov, nato pa je zadnje scenaristične naloge prepustil Lawrencu Kasdanu, ki je imel komaj 30 let in čigar ime se še nikoli ni pojavilo v odjavnih špicah za film. Kasdan je napisal nekaj še neproduciranih scenarijev in skupaj z Lucasom in Stevenom Spielbergom je napisal Raiders of the Lost Ark , film, ki je izšel šele leto dni kasneje Imperij . Za režiserja je Lucas privabil Irvina Kershnerja, ki je posnel številne manjše filme in je bil eden od Lucasovih predavateljev na USC. To je čudna skupina ljudi, ki bi ji lahko zaupali nadaljevanje največjega filma vseh časov. Lucas je izbral modro.



Lucas je dal svoj denar, da bi zaslužil Imperij , financiranje s posojili ter s svojim Vojna zvezd zaslužki. Proračun je šel precej čez, zahvaljujoč težavam, kot je požar na snemanju The Shining , ki je snemal v istem angleškem studijskem kompleksu. ( Imperij bi odprli isti vikend kot The Shining , ki ga je popolnoma izničil na blagajnah, zato se je morda Lucas maščeval.) Na koncu je moral Lucas poklicati 20th Century Fox, distributerja filma, da je dobil več denarja, tako da Imperij na koncu ni postal popolnoma neodvisen film. Toda kljub denarnemu prilivu je Lucas obdržal nadaljevanje in pravice do igrač za serijo – zmage v pogajanjih o pogodbah, zaradi katerih je na koncu postal milijarder.

Kot pripovedovanje zgodb, Imperij ohranja hiter tempo in epizodno strukturo prvega Vojna zvezd , čeprav pripoveduje bolj klavrno zgodbo s klavrnim koncem. Vojna zvezd končalo z eksplozijo Zvezde smrti in podelitvijo medalj, in izgledalo je, kot da je upor zadal odločilen udarec v svoji vojni proti svojim zatiralcem. Imperij odpravi ta vtis v uvodu v treh odstavkih. Preden te rumene črke zbledijo z zaslona, ​​izvemo, da so uporniki še vedno na begu in da so se morali umakniti v oddaljeno ledeno jamo, samo da bi ostali živi.

Uvodni prizori Imperij so samo odlična zgodba. V hitrih, varčnih skicah vidimo, kako hud je položaj upornikov. Lukea Skywalkerja napade snežna pošast, ki me je kot otroka prestrašila do konca, in se poda na iskanje zamrznjene vizije. Han Solo se šopiri naokoli, se spušča v verbalne dvoboje Hepburn/Tracy s princeso Leio in povsod oddaja šopirsko ritno karizmo. Leia se obnaša kot vojskovodja, česar v prvem filmu nikoli ni zares naredila. Dobimo tudi srhljivo drsenje sondnega droida in sunkovito stop-motion animirane tauntaune. (Všeč mi je, kako se te stvari premikajo. Imajo osebnost. Treba je omeniti, da bi še vedno lahko uporabili stop-motion v ekstravaganci z visokoproračunskimi učinki leta 1980: Ray Harryhausen, mojster forme, je dokončno opredelil izjava leto pozneje z Spopad titanov .)



Velika bojna scena Hotha, s snežnimi hitrimi uporniki, ki se spopadejo z imperialnimi AT-AT Walkerji, je le odličen akcijski film, bolj kinetičen kot karkoli v prvem filmu. Kljub omejeni tehnologiji, ki jima je bila na voljo, sta Kershner in Lucas naredila čitljiv, skladen, vznemirljiv prizor v epskem obsegu. Vendar je še veliko stvari, ki jih lahko ljubite Imperij . Tu je Billy Dee Williams, prva barvna oseba, ki se je pojavila v a Vojna zvezd film, ki predstavlja idejo, da se morda ljudje v tej galaksiji včasih jebejo. Tukaj je Butch & Sundance Han in Leia nočeta dovoliti, da smrtna nevarnost prekine njuno norčevanje. Obstaja popolnoma neresnična produkcijska zasnova Cloud Cityja. In tu je Yoda, tehnološki čudež, ki je predstavljen tudi kot duša zgodbe.

Iskreno povedano, zame so sekvence Lukovega treninga z Yodo najšibkejše točke Imperij . Ti prizori so najbolj mitski in tudi najbolj dolgočasni v filmu. Kot igralec se Mark Hamill trudi po svojih najboljših močeh, vendar nima prisotnosti, da bi nekaj minut naenkrat delil zaslon z gumijastim bitjem, ki bruha aforizme. Kljub temu mi je všeč zamisel o tem filmu, zajamčeni uspešnici, ki gradi zaplet okoli čarobnih zaporedij vadbe kung-fuja, ki jih vodi majhen zeleni trol, ki govori natanko tako kot Grover iz Sezamova ulica .

Na nek način je Yoda element Imperij ki najbolj povezuje film s kinematografijo njegove dobe. Konec koncev, Imperij je izšel leto dni kasneje Kramer vs. Kramer so prevladovale v blagajnah, socialno-realistične drame so bile skoraj povsem mrtve, čeprav nekaj, npr Premogovnikova hči in Navadni ljudje , končal med 10 najbolj dobičkonosnimi filmi leta.

Večina teh uspešnic v komediji je globoko zavarovanih in se znajdejo na zvezdniški moči svojih glavnih vlog. Filmi igrajo uveljavljene osebnosti filmskih zvezd – in včasih že znane like – in te znane figure postavijo v čudaške situacije. Dolly Parton, Lily Tomlin in Jane Fonda ujamejo svojega usranega šefa! Richard Pryor in Gene Wilder pobegnila iz zapora! Goldie Hawn se pridruži vojski! Clint Eastwood je (še vedno) prijatelj z orangutanom!

Imperij vrača udarec ne bi moglo biti manj tako. Se tudi zavestno ločuje od nevihte Vojna zvezd ripoffov, ki so prišli na trg po osupljivem uspehu prvega filma. Poceni narejene kopije— Starcrash , Bitka onkraj zvezd , Battlestar Galactica - preplavila trg. Nekateri so bili lepši. Disney je poskušal narediti svoje Vojna zvezd z Črna luknja . Franšiza o Bondu je očitno skočila na voz z Moonraker . Tudi 1979 hitov, kot vesoljec in globoko okamenjeni Zvezdne steze: film dva filma, ki nimata nič skupnega z Vojna zvezd tonsko—verjetno jih je bilo veliko lažje pridobiti zeleno svetlobo, ker so izšli pozneje Vojna zvezd . Imperij distancira se od vseh.

Film se zelo potrudi, da doda gravitacijo živahni zabavi prvega filma. Veliki Imperij zaplet – da je Darth Vader oče Lukea Skywalkerja – je stvar, ki celotno sago pahne v zmedeno negotovost in rekontekstualizira vse, kar je bilo prej. Ko sem bil star 8 mesecev Imperij prišel ven, in ne morem se spomniti časa, ko ne bi vedel za povezavo Vader/Luke. Toda za ljudi, ki so film doživeli prvič, je to zagotovo bil pravi šok. V Baltimoru, kjer sem odraščal, je bil časopisni filmski kritik lokalno razvpit, ker je pokvaril preobrat v svojem Imperij pregled. Ko se je ta kritik več kot desetletje pozneje upokojil, so ga ljudje še vedno zajebavali.

Imperij ni ravno temen film, vendar daje prostor temi. To je izbira, in to je izbira, ki je v nasprotju s prevladujočimi filmskimi trendi tega trenutka. V letu, v katerem so prevladovale tiste antične komedije, Imperij je bil fenomen. Zaslužil je skoraj 300 milijonov dolarjev, kar je skoraj trikrat več 9 do 5 , film št. 2 leta. če Imperij je bila hazardna igra, potem se je zagotovo izplačala. Filmi, ki bodo prevladovali v preostalih 80. letih - nekateri z Lucasovim imenom v odjavnih špicah, veliko več s filmom Lucasovega prijatelja in sodelavca Stevena Spielberga - kažejo, kako udobno je postalo občinstvo s tovrstnim obsežnim pustolovskim pripovedovanjem.

Tekmovalec: Absurdistična šala - satira na vsakih pet sekund letalo! še vedno igra kot delo veličastno neumnega genija. Za razliko od skoraj vseh parodijskih filmov, ki bi sledili, letalo! prikazuje igralsko zasedbo, ki večinoma noče priznati, da igra glavno vlogo v komediji. Namesto tega igralci uporabljajo isto neomajno kvadratno igro v milnici, kot bi jo uporabili v filmih, ki letalo! tako neusmiljeno se posmehuje in zaradi tega so šale še hujše.

letalo! je komedija iz leta 1980 z veliko šalami in eden od njenih režiserjev je posnel neumno desničarsko špico iz leta 2008 Ameriška Carol , zato verjetno ne boste presenečeni, ko boste izvedeli, da se nekatere od teh šal danes zdijo vsaj malo zasrane. Toda njegov anarhični duh in čista predanost lastnemu udarjanju po čelu, viharnemu viharnemu slogu sta čudež. Bila je velika uspešnica, št. 4 za svoje leto, in to je tudi čudež.